Garotos Antenados Critica: A Origem/ Inception

"Um filme quase perfeito, dotado de uma complexidade extema e bela, capaz de emocionar até o mais afastado ser humano das salas de cinema. Lindíssimo, e, além de tudo, uma prova de que ainda existem ótimos diretores em Hollywood."

Por Bruno Albuquerque de Almeida!

Há anos, o ser humano vem tentado desvendar os segredos da mente humana, buscando o maior conhecimento possível do assunto para revelar-nos verdades concretamente provadas. Até hoje, nunca conseguiram fazer o que acabo de digitar nas últimas duas linhas, mas se existiu uma pessoa que se aproximou da resposta, este não foi um cientista nem um estudioso do assunto., mas sim um diretor de cinema, chamado Christopher Nolan.

Ok, ok, este meu comentário anterior pode até parecer coisa de "modinha", já que o citado diretor, que comanda brilhantemente A Origem( Inception, 2010), é muito "babado" por fãs de cinema, por conta de grandes filmes que foram absurdamente bem estruturados como "Batman Begins" e "Batman - O Cavaleiro das Trevas" - mas que, com sua última obra, consegue se superar lindamente.

O roteiro, que foi escrito durante 8 anos( 8 ANOS!), é perfeitamente interligado. Pontas soltas? Jamais. Christopher Nolan "arquiteta"( piada interna pros fãs, heheh) A Origem/ Inception de uma maneira perfeita. O desenvolvimento dos personagens, que são muitos, é completamente orgânica, dando um significado maior ao filme. A originalidade aqui pesa, tornando a exibição do filme muito mais agradável e divertida. Aliás, outro ponto interessantíssimo de A Origem/ Inception é esse: ele consegue ser um blockbuster, agradando o público em geral, e um marco no cinema, que, além de fazer críticos cinematográficos se descabelarem diante de tamanha grandeza, deixa a sua marca na 7ª arte, como um dos melhores filmes já feitos. A carga dramática do filme comanda, mas de um modo que não "mastiga" a história, como filmes românticos famosos( Crepúsculo, Plano B, etc).

Aliás, muito pelo contrário: o drama do filme está interligado, como este que vos escreve disse anteriormente, à tudo o que está rolando na tela. Diria eu que o único ponto negativo de A Origem/ Inception é o de utilizar esta tal carga dramática de uma maneira exagerada, tentando atingir o público feminino. E o mais incrível e inesperado de tudo: no fim, toda essa carga dramática vai pro "beléléu", quando Dom Cobb( personagem de Leonardo Di Caprio) revela algo que ele fez à sua mulher que mudou as suas vidas inesperadamente. O humor está lá, sem atrapalhar à trama, e auxiliando-a um pouquinho em certos momentos da narrativa. Por falar

em humor, o personagem de Tom Hardy, o Falsificador, destrona o estereótipo de "cara engraçado é bobão e lesado", sendo machão e firme nas suas falas e atitudes. Saito, personagem que dá origem( outra piada interna, heheh) à toda a trama revela aqui que está lá para ajudar à tudo e todos quando precisarem, mesmo quando sua presença no mundo dos sonhos não é necessária. Ele arrisca a própria vida para ajudá-los, e isso é muito bonito de se ver na tela.

Aliás, o mundo dos sonhos é perfeito, ponto final. Entenderam isso muito bem os que já assistiram ao filme e os que ainda irão fazê-lo, pois não Há nenhuma pessoa que assista A Origem/ Inception que não se identifique com uma característica sequer dos sonhos, apontando diversas ocasiões em que tais características aconteceram em suas vidas.

Os Oscars que o filme ganhou foram merecidos, mesmo tendo outros candidatos à altura. O roteiro magnificamente bem escrito, com diálogos bem executados e que não se tornam enfadonhos ao público em geral. A trilha sonora, emocionante até você dizer "chega!", dá mais uma forcinha à trama, para que esta se sustente ainda mais. Filme mais complexo, nunca ouvi falar. Mais emocionante por ser bem desenvolvido, e não por que causa cenas de forte drama, aparenta não existir

Enfim, A Origem/ Inception deve ficar nas nossas lembranças para sempre, não só por ser muito complexo e bem estruturado, mas por emocionar por motivos jamais utilizados na 7ª arte. MUITO BOM!.

Nota: 9.7.

B.G.A. RECOMENDA!!!

Coluna Semanal: Oscar 2011 - Quem deve ganhar, quem merece e quem merecia ser indicado!

Já tem um tempinho que o Oscar não elege os melhores filmes, e sim os "politicamente corretos", e temos como exemplo disso Avatar, de James Cameron, que ano passado foi indicado à melhor filme, entre outras indicações, simplesmente por que foi o filme mais caro da história e também o mais lucrativo. A mesma coisa acontece este ano, com diversas produções cinematográficas, e que estão sendo indicadas em peso, com várias categorias tendo o seu título citado como concorrente ao prêmio. Vamos eleger, primeiramente, filmes/ diretores/ atores que mereciam terem sido indicados à pelo menos uma indicação à este ano, mas que não foram:

MELHOR FILME: Ilha do Medo

Um filme magnificamente bem construído, com todos os pedaços soltos

durante a sua exibição se

encaixando após a sua conclusão, com figurinos, atuações, roteiro e tudo nos perfeitos lugares...

não é indicado à melhor filme. Este deveria, pelo menos,

ser indicado "politicamente", já que seu

diretor, Martin Scorcese,

renomado cineasta que levou à estatueta de ouro para casa com Os Infiltrados( também estrelado por Leonardo di Caprio), é um dos gigantes do ramo ainda vivo. Só aquela cena final já deveria garantir pelo menos uma indicação.

MELHOR MONTAGEM/ MELHORES EFEITOS VISUAIS: Scott Pilgrim Contra o

Mundo

Ok, ok, sou suspeito para falar sobre Scott Pilgrim, já que este é o meu sexto filme favorito e a minha segunda história em quadrinhos predileta. Mas, na real, foi BURRICE, IDIOTISSE e ARROGÂNCIA da comissão julgadora do Oscar não indicar, e, se não, ELEGER Scott Pilgrim Contra O Mundo o filme de 2010 com a melhor montagem e com os efeitos especiais mais bem empregados na trama da HISTÓRIA DO CINEMA. A genialidade de bryan Lee O'Malley foi espandida ainda mais com a

visionária( e super divertida, assim como carismática) direção de Edgar Wright. O modo como ele conseguiu montar e editar o seu filme nos deu a impressão de estarmos MESMO lendo uma história

em quadrinhos, com cortes repentinos mostrando a transposição da noite para o dia, assim como a piada sobre o cabelo do Scott. Pablo Villaça, editor do site Cinema em Cena, também comentou esse aspecto que acabo de citar aqui. Quando digo que os efeitos visuais são os mais bem empregados na trama da história do cinema posso estar exagerando, mas dos muitos filmes que já vi em meus quase 15 anos de vida, o único que soube utilizar os efeitos de uma maneira INTELIGENTÍSSIMA foi Soctt Pilgrim Contra O Mundo, mesmo sendo nas Onomatopéias( piada interna das histórias em quadrinhos) como nas cenas de batalha, tornando tudo mais divertido e empolgante. Precisa dizer mais?

MELHOR DIREÇÃO: Christopher Nolan, por A Origem

Vamos deixar uma coisa bem clara por aqui: diferentemente de muitos leitores do site Omelete( e podem me incluir entre um deles), eu não sou fanboy de Christopher Nolan por conta de Batman - O Cavaleiro das Trevas. Sei admitir que o filme que ele fez em 2008 sobre o Homem Morcego( esse apelido é muito original, não acham?) é EXTRAORDINÁRIO, mas não é por isso que digo que ele deveria ter sido indicado na categoria citada acima. O modo como ele dirigiu e escreveu o roteiro de A Origem, filme TAMBÉM estrelado por Leonardo di Caprio, merecia, ao menos, ter sido indicado na categoria de Melhor Direção. As chances de ganhar eram quase nulas, mas o merecimento existe, e Christopher Nolan o tinha em grande quantidade.

MELHOR FILME: Harry Potter e As Relíquias Da Morte - Parte 1

Não precisa nem dizer o porque, né? Vocês provavelmente sabem que já está quase na hora do bruxinho ganhar a sua primeira estatueta, já que passou mais de dez anos à nos encantar, tanto na literatura quanto no cinema, e agora, com Harry Potter e As Relíquias da Morte - Parte 1, ele quase conseguiu se superar, só ficando atrás de Harry Potter E O Prisioneiro de Azkaban, o livro e filme mais genial da saga. Mas isso não tira o merecimento de HP7. Nem um pouco, eu diria. A trama da primeira parte do último capítulo da Saga Harry Potter poderia aparentar ser bastante arrastada, mas se você parar para analisar tudo, veria que cada mínimo detalhe que J.K. Rowling acrescentou no último livro foi necessário para contar-nos como a história de Potter e seus amigos iria ser concluída. No fim das contas, este filme é apenas um "preview" para o que virá em Harry Potter E As Relíquias Da Morte - Parte 2.

Agora, com vocês, que deve ganhar, quem realmente merece e quem não deveria nem ser indicado:

Quem deve ganhar: Melhor Filme - A Rede Social

Admito ainda não ter conferido a história que nos revela como Mark Zuckeberg criou o Facebook, deixando os seus amigos e companheiros de faculdade para trás, somente para conseguir o que queria: dinheiro. Mas só pelo fato do filme ser dirigido pelo meu diretor favorito, David Fincher, responsável pelos quase perfeitos Seven - Os Sete Crimes Capitais e Clube da Luta( Meu Atual Filme Favorito), além de estar ganhando quase todos os prêmios dos quais está sendo indicado, não nos resta dúvidas: A Rede Social provavelmente levará a estatueta do homenzinho de ouro para casa.

Quem merecia ganhar: O Discurso do Rei ou Cisne Negro

Cinse Negro: merecia ganhar, não somente por ser dotado de uma originalidade orgânica e pura de coração, mas por apresentar uma maneira super inteligente de fazer cinema, assim como ser uma versão feminina de "Clube da Luta". O modo sombrio e tenebroso com o qual a história de Nina( personagem que sofre bastante durante a narrativa, interpretada por Natalie Portman) é desenvolvida nos prende até os minutos finais, aonde nos é revelado algo.... de certa forma esperado, mas que mesmo assim nos agrada como "final surpresa 'mucho loko manolo' ". Já O Discurso do Rei, merece ganhar por conta de sua simplicidade estonteante. O filme, como acabei de dizer, é simples, mas é essa simplicidade que torna tudo tão grandioso, por conta do roteiro maravilhosamente bem escrito, com os personagens desenvolvidos ao máximo, e a história tomando o rumo, não só correto, mas também realista e humano. Para mais informações, leiam as minha críticas, aqui e aqui.

Quem Deve Ganhar: Melhor Ator - Colin Firth

Colin Firth ganhar, merecidamente, o Oscar de Melhor Ator, sem dúvida alguma. O modo como ele incorporou a gagueira é brilhante. Ele não atua, ele VIVE George VI. Só basta você assistir ao filme e entenderá o que eu estou falando.

Quem Merecia Ganhar: Colin Firth

... Né?

Quem Deve ganhar: Melhor Direção - David Fincher, por A Rede Social

Somente por ter um histórico bacana, com Clube da luta, Seven entre outros filmes, além de seu novo filme, A Rede Social, ser um indicado forte pra caramba, David Fincher leva, com certeza absoluta.

Quem Merecia Ganhar: Darren Aronofsky, por Cisne Negro

... Né?

Quem Deve Ganhar: Melhor Atriz - Natalie Portman

Atua de uma maneira belíssima, movendo lindamente os dedos dos pés, os olhos, a boca, tudo... em Cisne Negro, Natalie Portman dá uma aula de como atuar de uma maneira genial, merece e DEVE ganhar o Oscar de melhor atriz.

Quem Merecia Ganhar: Natalie Portman

Pelos mesmos motivos citados anteriormente. Próximo!

Quem Deve Ganhar: Melhor Ator Coadjuvante - Christian Bale

Quem já assistiu à O Vencedor, alega que Christian Bale está ótimo em seu papel como ator coadjuvante. Ainda não assisti ao filme, então não posso falar muito mais do que isso, mas me baseando na opinião, com embasamento garantido, de todos os críticos que já assistiram ao filme e deram altas notas à atuação de Christian Bale, ele provavelmente deverá ganhar.

Quem Merecia Ganhar: Mark Ruffalo

Mark Ruffalo é um dos meus atores favoritos, já que atuou de maneira brilhante em Ilha do Medo e E Se Fosse Verdade, com Reese Whitherspon, já me faria garantir o seu prêmio, mas ainda não assisti Minhas Mães e Meu Pai, então me limito à dizer o que acabei... de dizer.

Quem Deve Ganhar: Melhor Atriz Coadjuvante - Helena Bonham Carter

Ela já está super consagrada na sua carreira, com papéis como Marla Singer( Em Clube da Luta), Belatriz Lestrange( na Saga Harry Potter), e mais recentemente como a Rainha Cabeçuda( em Alice No País Das Maravilhas, de Tim Burton, que saiu nos cinemas ano passado). Além do mais, a sua atuação( lindíssima!) está presente em O Discurso Do Rei, tornando a trama muito mais linda do que deveria. Merece ganhar e MUITO!

Quem Merecia Ganhar: Helena Bonham Carter

Pelos mesmos motivos citados anteriormente. Próximo!

Enfim, pessoal, essas foram as categorias mais importantes, e que tem maior relevância durante a premiação. Espero que tenham gostado, até o Oscar( e até o próximo também!)

Por Bruno Albuquerque de Almeida

Garotos Antenados Critica: O Discurso do Rei

"A amizade colocada em primeiro lugar em um drama encantador, capaz de cativar qualquer um com sua simplicidade. Original e com um elenco deslumbrante, O Discurso do Rei leva, com certeza, o Oscar de Melhor Filme."

Por Bruno Albuquerque de Almeida!

A história de um filme deve ser bem escrita do começa ao fim, sem furos no roteiro e clichês do gênero. Mas parece que muitos diretores da atualidade não estão ligando para esta "regra", dando ao público o que ele quer: ação, situações previsíveis e mensagens de moral escancaradas. Mas em O Discurso do Rei, a originalidade, além de sua qualidade, foram colocados em primeiro lugar, sem furos, situações previsíveis muito menos mostrando ao público o que ele quer, inovando-se à todo insatante.

O elenco fenomenal, liderado por Colin Firth, esta deslumbrante, merecendo ganhar todas as indicações nessa área no Oscar 2011. Helena Bonham Carter, a minha diva de "Clube da Luta", filme do qual ela atuou brilhantemente, aqui repete o seu brilhantísmo, mas com uma simplicidade estonteante. O filme todo é tomado por um modo

bastante simplista, sem querer ser extravagente em momento algum. As situações que vão surgindo por toda a narrativa, e o modo como são desenvolvidas, são muito bem "drenadas em nosso cérebro", o que me leva à creditar mais um pontinho ao filme. As posições de câmeras funcionam MAGNIFICAMENTE bem, refletindo exatamente como estão as emoções de cada personagem. Temos, por exemplo, a primeira consulta de George VI com Logue, da qual a câmera fica em posições mais altas, colocando os personagens mais no canto inferior esquerdo. INCRÍVEL! E o humor? Tratado de uma maneira bem atual( a cena com os palavrões e a música é SENSACIONAL), mesmo o filme se passando nos anos 1936, é algo magnífico de se ver.

A fotografia belíssima é o único aspecto do filme que não é simples. A inteligência com a qual o Diretor de Fotografia à inseriu na trama consegue acompanhar o modo como esta vai se desenrolando. Ora, em momentos tristes a fotografia se torna escura, ora em momentos felizes ela se vê tomada por um clarão súbito, transformando, assim, o filme em uma verdadeira obra de arte

O final, que mais emocionante não conseguiria ficar, é, assim como o restante do filme: Lindo. Beleza divina, deveria ser o título de O Discurso do Rei, do qual o tal discurso acaba sendo deixado de lado um pouco para desenvolver os seus personagens, explicar minuciosamente as situações que eles estavam vivendo e consagrar este filme como o Vencedor do Oscar 2011. Assim espero, e provavelmente assim será. IMPERDÍVEL!!!

Nota: 10,00

B.G.A. RECOMENDA!!!

Novo título para Homem-Aranha em 3D e mais uma foto oficial - agora, detalhando a máscara e os lança-teias!

Bem, para não utilizar muitas delongas, vamos direto ao ponto: o novo título é The Amazing Spider-Man, sim o título original das HQs, que o Sam Raimi mudou em sua primeira trilogia, assim como o fato do Peter Parker não usar lança-teias, que nessa foto ficaram super-detalhados!!! Veja abaixo, e clique aqui para um tamanho embasbacante, via Judão!

LIIIIIIIIIIINDOOOOOOO!!!

Garotos Antenados Critica: Cisne Negro

"A insanidade de uma mulher à partir da pressão psicológica criada por circunstâncias da vida, tratadas de uma maneira tão realista que chega à nos embasbacar."

Por Bruno Albuquerque de Almeida!

Natalie Portman, já consagrada atriz por filmes como O Profissional, volta aos cinemas agora em uma produção comandada por Darren Aronofsky, diretor de Pi. E o que esperar entre uma junção entre estes dois talentos natos do cinema atual? Cisne Negro é a resposta para a questão anterior, e se sai muito bem ao narrar uma história tão densa e complexa que pode ser muito mal interpretada por bastante gente.

Para começar, vamos falar sobre a atuação FANTÁSTICA de Natalie Portman: fico até sem palavras para descrever tamanho talento de uma mulher tão jovem mas que já está nessa carreira à muitos anos. Dedos do pé se contorcendo, olhares indecisos e profundos, danças bem coordenadas e que convencem, entre outras características que eu poderia passar horas e horas detalhando por aqui. E sua beleza indiscutível é capaz de deixar qualquer homem que aprecia a 7ª arte( ou não!!!) fascinado, ele admitindo ou não. Agora, deixando a Natalie Portman um pouco de lado e focando nos outros atores: Mila Kunis, da qual eu não esperava muito, atua muito bem em Cisne Negro. A atriz que interpreta a mãe de Nina( a personagem de Natalie Portman) também se destaca, assim como o "chefe" da personagem principal.

Agora, a pauta é a história - e o modo como tal é desenvolvida: a loucura de Nina é tão bem elaborada e executada na tela que chega à ser confundida com a realidade. A maneira que Darren Aronofsky soube refletir à vida de Nina( e as pressões nela causadas pelos outros personagens) no Lago dos Cisnes ficou ótima, e tratada de uma maneira que o grande público consegue entender, mesmo sendo bastante complexa. A fotografia belíssima, também ajuda a contar a história que ali se passa, mesmo sem ser algo fenomenal. As cenas de sexo aqui são fundamentais para o desenvolvimento da trama e dos personagens, mesmo passando um ar de superficialidade, mas que pode ser justificado após uma breve análise sobre o filme, mas é algo tratado de uma maneira tão bem que eu jamais vi em outro filme do gênero. Gênero esse que está acostumado à tratar de histórias bobinhas, simples, previsíveis e clichês, mas que aqui dão um outro tom à esse gênero cinematográfico, tornando tudo mais inteligente e gratificante à este crítico que vos fala.

A cena em que o chefe de Nina mostra à ela que, para conseguir ser o Cisne Negro, ela tem que VIVER esse personagem me lembrou muito a cena de Raymond K. Hessel, de Clube da Luta, magnífico filme de David Ficher. Aliás, Cisne Negro possui um "Q" do filme de Fincher, possibilitando-me à dizer que ele é uma versão feminina do longa "anti-consumismo" do mesmo diretor de O Curioso Caso de Benjamin Button. A cena final, capaz de empolgar qualquer um que assiste ao filme, é dotada de uma inteligência tão grande que é capaz, novamente, de fazer-nos confundir com a realidade, e que consegue se explicar de uma maneira nada óbvia, tornando tal cena rica em originalidade. O filme em si e bastante original, o que me levar à creditar mais um ponto à tal.

Enfim, encho a boca para dizer que este filme tem uma grande chance de ganhar o Oscar de melhor filme, assim como outros prêmios que também merece ganhar. Muito bom mesmo!

Nota: 9,0

B.G.A. RECOMENDA!!!

Mais imagens de Lanterna Verde revelam detalhes da trama!

Falaê, pessoal! De volta aqui com o Blog dos Garotos Antenados, pra mostrar aqui, pra vocês, mais imagens do filme do Lanterna Verde!

Entre algumas imagens de Hal Jordan voando no espaço( com uma coloração diferente daquela que nos foi mostrada no trailer e nas primeiras imagens oficiais dele), apareceram algumas de um jogo de tabuleiro inspirado no filme( meu primo tem o do Batman Begins - e, olha, é um dos jogos mais fáceis de se trapacear de todos os tempos!), que revelam UMA COLORAÇÃO ALARANJADA NA ROUPA DE TOMAR-RE!

SENSACIONAL!

Viram o Tomar Re com a coloração alaranjada? NÃO? Então, toma!

E, ainda mais: saiu uma foto "oficial" do filme, com a mesma coloração do personagem! Mas, como nem tudo são rosas na vida, os caras que fizeram os bonecos disseram que a coloração não seria um efeito de um possível ANEL LARANJA, mas que, na verdade, este boneco representaria a cena em que Tomar Re recebe o anel, e que a roupa criada por ele está ainda se adaptando. Vai Vendo!

Agradecimentos ao Melhores do Mundo pelas imagens!!!

RACIOCINEM! O filme estreia, mundialmente, em 17 de Junho de de 2011!!!

Vídeo Review - Lata Lua Nova!

Vejam abaixo, no player do Youtube, o meu vídeo, falando sobre a edição especial BRASILEIRA, o que é uma raridade aqui no Brasil!, de A Saga Crepúsculo - Lua Nova. Uma edição SUPER ESPECIAL, em uma lata, com um pôster, mais 4 cards, mais DVD Duplo Com Luva Em 3D!, mais camiseta! VEJAM ABAIXO E COMENTEM SE GOSTAREM!!!